【www.rzshzz.com--物理教案】
色彩中冷色与暖色的概念,同样是依据色彩的心理属性而进行的物理性分类,波长长的红光与橙黄色光照在任何物体上都会有温暖的感觉,而波长短的紫色光、蓝色光被认为有寒冷的感觉。冬天把卧室的床单换成红、黄色,就会显得暖和了许多,这种感觉并不是色彩本身具有真实温度,而是我们生活中的视觉经验和心理联想。色彩中的冷暖并不是绝对的,是相对的。对单一色彩的冷暖定位是一个假定性的概念,只有通过比较才能确定。例如明黄色相对于绿色而言它是偏暖的颜色,而当它和朱红色相比时,却又成了偏冷的色。对于色彩的冷暖色调而言,不仅是色相的冷暖对比程度的比较,而且还是色彩的明度对比与纯度对比的比较。例如由接近冷暖色区界线的中性色构成的《浙东石城》和《鱼》的灰调中偏暖的色彩感觉。由于个体存在年龄、性别、民族、宗教等差异性,每个人对同一色彩的心理感受也会产生差异性,甚至同一个人在不同的时间、地点、环境和情绪下对同一种色彩的感受也会有着不同的情感反应,所以色彩的心理属性还具有共同性和个体性共存的特征。在绘画中对色调的运用与表现正基于色彩的共性心理与个性心理,因而使得色彩语言变得更为丰富、更为强烈。
色调的形成是由色相、明度、纯度、色量与面积分布以及位置等综合因素造成的,是由色彩基本元素——主导色、辅助色和点缀色相互搭配后产生的色彩倾向。这种色彩的倾向性概念,就是一件作品中所有色彩相互组合后呈现的色彩整体效果。教材中三幅《鱼》作品,在以色相为导向的绿调画面中,绿色在整个画面中所占的面积与色量最大;而蓝色、褐色的面积与色量占画面的次要地位,是用于衬托主导色的辅助色群,一般通过冷暖对比、纯度对比或明度对比等手段来呈现;点缀色为红色、浅黄色,虽然点缀色在画面中占有的色量和面积最小,但当“主”、“辅”两个部分在画面中过强或过弱时,点缀色就起着调和关系的重要作用。我们常说的“万绿丛中一点红”中的红色,即是典型的点缀色。“没有不美的色彩,只有搭配不好的色彩”,这句话道出了色彩的真谛。对色调的学习与实践能帮助我们更好地运用与表现色彩。色调包括明度基调和色相基调,明度基调是指色彩中因明暗对比关系所呈现的色彩倾向特征,如灰色调、亮色调、中灰调等。色相基调则主要指色彩中因色相及纯度所呈现出来的整体印象,如绿色调、冷色调、中性色调等。不同基调的色彩同时还能反映出色彩的对比与调和的规律,教材第33页中不同明度对比的同一构图的图案,高明度色调能带来轻飘、明亮、淡雅、柔弱等感觉,中明度色调给人以含蓄、成熟、温和、平凡的感觉,低明度色调则给人以沉重、深厚、迟缓、忧郁等感觉。色彩的明度对比基调越短(在明度系列中3级以内的对比基调),给人的感觉越柔和、含糊,如《许多年的大风景》;明度对比基调越长(指6级差以上的对比基调),给人的感觉越明晰、强烈,如《故宅》。
可见,在绘画色彩表现中,正是因为色彩的这种心理属性特征,才使得美术创作既有共同性的规律,同时又能发挥个体性的差异。教材第34页中通过改变《都市红茶》的画面色调来表达出不同情感,说明了色彩的共同性心理属性:暖色调让我们感受到青春的气息,冷色调表现了生活的哲理。同时从《都市红茶》与《云飘来飘去》的作品比较中,我们不难发现,同一色调的作品因内容与形式的改变而产生的个体性心理属性。同样的红色、黄色,由于内容与形式的变化却表达出完全不同的语言信息:跳跃的笔触——快速的生活节奏;流畅的线条——悠然的生活状态;水平构图——平静的心;均衡构图——动感的青春;短调的明度对比——柔和含蓄与遐想的感觉;中调的明度对比——清晰明快与活力的感觉;模糊的空间处理——躁动热血的青春;空旷的空间处理——充满幻想的青春……每个观者既能从色彩的共同性心理中感受到青春与生命的信息,又能从画家对色彩的不同表现中解读出属于作品深层意蕴的个体信息。如教材第34页的图例所示,当红色与正方形结合时给人以庄重、坚强之感,当红色与圆形结合时让人感觉到柔和、温暖,当红色处在不规则的放射状中时,它充满着刺激与危险感。色调接近的《初踏黄金路》和《角落》两幅作品,“s”构图的画面呈现动态感,而水平构图的画面则呈现静态感,尽管两幅作品中都采用的是同样的主导色和辅助色,但由于内容与形式的不同却表达了完全不同的主题意义。可以这样理解,绘画中的形与色是相辅相成的共同体,脱离了形谈绘画色彩显然是不完整的。教学进行到这一层面时,如何结合绘画中形的表现来处理色彩继而成为深入学习绘画色彩表现的主题。共4页，当前第2页1234